Prólogo PARTE I: EL ARTE MODERNO TRADICIONAL 1. La patología y la salud del arte. La experiencia de sí mismo de Gauguin 2. El proceso de idealización de la mujer en el arte de Matisse 3. Hipocondria cubista. El caso de Picasso y Braque 4. La re-visión surrealista del psicoanálisis 5. Amigos prescindibles, ideologías imprescindibles 6. La psicosis como elección. Las alucinaciones artificiales de Max Ernst 7. De vuelta al futuro 8. Un apunte freudiano sobre el arte abstracto 9. La voluntad de ininteligibilidad en el arte moderno. Reconsideración de la abstracción. 10. Una interpretación psicoanalítica alternativa de los dibujos psicoanalíticoa de Jackson Pollock 11. El arte y el imperativo moral. Análisis del arte activista 12. El fetiche moderno 13. Lo único inmortal 14. Ingenio ácido, humor sabio PARTE II: EL ARTE EUROPEO CONTEMPORÁNEO 15. Joseph Beuys. El cuerpo del artista 16. El hospital del cuerpo. Los retratos del ego corporal de Maria Lassning 17. Duelo y melancolía en el neoexpresionismo alemán. La representación de la subjetividad alemana. 18. La voluntad de poder de Anselm Kiefer 19. Duda y esperanza de Gerhard Richter 20. Todos nuestros ayeres 21. El arte de las tinieblas de Christian Boltanski 22. Poseído por el Kitsch. El arte satírico de Jiri Georg Dokoupil PARTE III: CONSIDERACIONES TEÓRICAS 23. Cinismo sincero. La decadencia de los años ochenta 24. El problema del arte en la era del glamour 25. El artista lo bastante bueno. Más allá del artista de la corriente vanguardista principal 26. El arte visual y la crítica de arte. El papel del psicoanálisis 27. El uso y el abuso del psicoanálisis aplicado 28. Un entendimiento psicoanalítico del desinterés estético 29. El coleccionismo. Una agonía narcisista 30. Reflexiones críticas Pies de ilustraciones. Índice de nombres